對于這個時代而言，劉嘯有些若即若離。人近不惑，帶著自己16年前的作品，悄無聲息的走進了這個似乎和他毫無關(guān)系、充斥著“蘋果&小雞”的媚俗時代。恰好他唱的是回憶，恰好他說的是過去，恰好他的作品和這個時代沒什么關(guān)系，卻讓我們覺得他的光陰故事是如此令人著迷。沒有趨附之嫌，也未有成名之念，那些16 年前寫成的歌，只是些往昔的所引，朝花夕拾，只是逐一發(fā)表，給青春一個交代。在這些作品中，你會聽到些類似上個世紀70年代英美流行小樂隊編制的作品、會有帶著濃濃Punk味道的英式流行，有爵士大樂隊編制的JazzRock、更有我們一代文青不變的校園民謠、甚至是來自上世紀70、80年代的中國式的藝術(shù)歌曲……聽上去有些雜亂，卻靜靜的記錄下70后的青春足跡，那些尚無網(wǎng)絡(luò)的歲月，每一段旋律，每一次心靈的沖擊與撫慰，都是一次刻骨銘心的記憶。這足以喚起我們對那個時代的眷戀。

正如劉嘯所言，“那個時代的人多少都有些使命感，他們想要記錄下來的往往不僅是自己的情感，還有那個時代的情懷。那個時代的氣息往往是簡單而真摯的。人們對于往昔的眷戀，從未消散，只會隨著歲月的流轉(zhuǎn)，越來越深的藏在每個人的心底?！?/p>

不同于其他同齡人，劉嘯是用自己為之狂熱的音樂做了一次認真而無憾的“學(xué)習(xí)”?！?7歲那年開始著手籌備這張專輯，要做的第一件事是回憶，回憶我20多歲時寫的那堆歌的旋律和歌詞，全想起來了才發(fā)現(xiàn)歌曲的風(fēng)格并不統(tǒng)一，而且跟市場也沒多大關(guān)系，于是決定，不做大的改動，就這么順水推舟，至少自己喜歡的風(fēng)格都在了，挺好。接下來是漫長的制作周期，在這之前我從沒做過音樂，設(shè)備、技術(shù)、經(jīng)驗一概沒有，所以，整個制作過程相當刺激，還好，最終得償所愿，不過抬頭看看日歷，已經(jīng)過去了整整3年，接下來終于可以踩著青春的小尾巴開始籌備發(fā)行了。

和很多同時代的文青一樣，劉嘯經(jīng)歷過學(xué)府氣氛濃厚的大學(xué)時代，那些存于校園的點滴如今依然清晰。關(guān)于大學(xué)，對于一些人來說是他們走進社會前的最后一扇門，而對于另一些人而言，卻是通往詩意人生的起點，學(xué)習(xí)成績往往是他們開玩笑時的談資，而氣質(zhì)的轉(zhuǎn)變，才是他們最引以為傲的成績，他們學(xué)會了用更高貴的方式去表達和體會?！?/p>

正是出于這份可貴的感念，我們才會在這個躁動的時代里，聽到久違的旋律，才會被一些深藏記憶中的片段悄然喚醒。如同《戀歌——70后愛情故事》唱著那些曾經(jīng)愛的轟轟烈烈的人們，如同《風(fēng)的旅行》喚起了校園民謠的青春記憶，如同《酒館》會把我們帶回到1997年那個深秋的北京……“那時，我們年輕——歲月不曾飄遠，一切盡在眼前。我們離開時，不曾說過再見，告別時，總會露出笑臉，多年后，我們終于開始追憶，竟已忘了我們告別時的支言片語，只好唱起我們離開后的秋來春去。