陽光普照 電影配樂

《陽光普照》為鍾孟宏導演的第五部劇情長片，敘事的主題回到家庭，影像風格上將延續(xù)一貫的冷靜客觀的角度及美學，但在本片的設定上希望能有更多的陽光感，營造出世人曝露在陽光普照下無所遁形的無奈和焦躁，在冷靜、安靜的鏡頭和情緒中去表現(xiàn)出一種極大的溫暖和情感。電影中的角色是社會里的中產(chǎn)階級，如同大多數(shù)平凡的家庭一般，他們的經(jīng)濟狀況稍有余裕，然而他們?nèi)绾蚊鎸ι罾锏哪请[隱作痛的刺，如何好好地生活，并且不放棄保持前進的意志，透過對于角色的深刻描述，相信能引起廣大共鳴。

每個人的人生與家庭，總有遭遇低潮困境的時刻，我們期望能夠鼓舞困境中的人們，保持走下去的勇氣，不管明天如何，結果如何，唯一的方法只有往前走，因為只有走下去，才有可能走出去。相同的道理也在我們的家庭，甚至國家里印證，不管現(xiàn)在這塊土地有多困難，有多少矛盾沖突，一個堅定的信念和走下去的勇氣，總能帶我們到一個脫離黑暗的去處。

對于制作人林生祥來說，配樂是電影中的隱形演員，替鏡頭下的演員們說出臺詞以外的臺詞，那些無法言說的情感糾結與矛盾，透過樂句為演員發(fā)聲?！蛾柟馄照铡访鑼懸粋€家庭的故事，透過一個家庭情感變化、破碎的過程，讓人找到如何保有堅定的信念與走下去的勇氣，而林生祥為這個家庭四位主要角色，根據(jù)他們的性格與命運，設定器樂與旋律基調(diào)，寫出他們?nèi)松闹黝}音樂，每一個角色的以同一首樂曲為基礎，再以不同的編曲方式，延伸、推進并帶出情節(jié)發(fā)展的高低起伏。

在這樣的操作設定之下，電影配樂已不再是影像的襯底音樂，與影像結合時，音樂與影像的敘事交錯進行，即使在抽離影像之后，音樂也能夠獨立敘事，四位主要角色的人生主題曲，引領著聽眾隨曲目的流轉，也能在心頭上演一個關于家庭與生命掙扎的故事。

制作團隊成員中，以制作人林生祥為核心，邀集臺灣、日本兩地的樂手，以及臺灣、德國兩位優(yōu)秀的錄音師共同合作。多元的音樂與文化背景，也帶來了多種樂器的使用，如吉他、月琴等主要的彈撥樂器，以及小提琴、中提琴、低音提琴與法國號等較古典的管弦樂、室內(nèi)樂樂器，也還有電子音樂中常使用的合成器等等，創(chuàng)造出不同的音樂風格。

此外，在「為主要角色創(chuàng)作主題音樂」的概念下，以林生祥譜的曲子為基礎，加上各個樂手的創(chuàng)意激蕩，每個角色的主題音樂在不同劇情開展下，以不同的編曲方式，使用不同的主奏樂器，而營造出快慢、明暗、高低等各種情緒與氛圍，讓整張作品不僅具有連貫性，音樂的敘事性也更為清晰。