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從之前發(fā)布的《At Mosp Here》和《8+2+8 II》兩首單曲看去，將“電氣化”視為這張專輯的新方向似乎并無不妥，畢竟這是可直觀捕捉的顯性特征，但它和所謂“電子樂”的距離，也有著從流水線機器人到人機復合體般的跨度。對于如今的重塑，電氣化是手段，而非目的。
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相對其他風格，以后朋克的利刃切入搖滾樂，便自帶更強的節(jié)奏屬性，而當節(jié)奏作為一種重要元素被推演探索到極致，便注定從心臟涌出電流，為吉他貝斯鼓的肉身，植入合成音效和自動化節(jié)拍——創(chuàng)作時間較早的過渡性作品《Viva Murder》（曾以Demo形式非正式發(fā)布，國內(nèi)版新專輯并未收錄），便是一個鮮活的樣本。單就音樂的形式化層面而言，《Before The Applause》中的電氣化曲目，確實是“人機復合體”式的、未來的搖滾樂——沒錯，仍舊是，搖滾樂。
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這并非新鮮的提法，也早有人做出成功的嘗試，但在這個并無節(jié)奏傳統(tǒng)的東方國家，重塑已憑借水到渠成的音樂邏輯，毫無排異反應的手術成果，以及繁復而精密的聲響砌筑，躋身于世界最優(yōu)秀也最成熟的探索者行列。氛圍化的Intro曲目過后，《Hailing Drums》攜黃錦精準而強勁的鼓擊轟然而至，正像一個不容置喙的宣告。
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但倘若僅止于此，或?qū)㈦y免“走得太遠”、“格局單一”之嫌。在電氣化所帶來的強度和烈度之外，重塑深孚眾望地展示了深廣的豐富性。《Pigs In The River》是對Nick Cave式挽歌的當代回應，以荒誕意象映射現(xiàn)實，以黑色電影的膠片質(zhì)感存檔歷史。悼念亡友的《The Last Dance, W.》則是如此的晦澀幽深，迂回茍且于生之迷宮的人，在朋友突然而至的死亡面前，抱以憤世的悲痛和自慚。
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而結(jié)束曲《Sound For Celebration》或許是最“不重塑”的一首歌，帶著劉敏圣詠般澄澈的合聲，以及華東迄今寫下的最悠揚的旋律，最松弛的嗓音，竟像是穿越半個多世紀的煙塵泅渡而來，又消失在杳無所蹤的未來迷霧中。以往一貫搶鏡的節(jié)拍強度得以收斂，舒緩的氛圍鋪排將演唱置于聽覺前端，或許，你將從英文歌詞中辨識出自己熟悉的生存境況。
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盡管這張專輯的制作人是曾擔綱David Bowie、Bj?rk等大神專輯制作的Hector Castillo，但是像聽一支歐美樂隊那樣聽重塑，僅從音樂層面評價他們，顯然是不公平的。極少有國人能寫出這樣的英文詞作，那些黑色的隱喻，荒誕的意象，吊詭的句式，將作品的形神統(tǒng)一于完整的世界觀和審美觀，正如每一支經(jīng)典樂隊曾經(jīng)所為。華東以自己最稱手的方式做出了最想要的表達，這已經(jīng)足夠。
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而《Before The Applause》的無論哪個層面，都不妥協(xié)于這個時代愈演愈烈的不求甚解和漫不經(jīng)心。它以足夠分量和高度的作品，要求每個聽者改變一心二用乃至一心多用的習慣，用專注的聽，去歸攏日漸渙散的自我碎片。然后，正如專輯名所言：“喝彩之前”，那個短暫而寂靜的瞬間，便是你在經(jīng)歷震懾過后的回魂時刻。
"/>專輯簡介：
像一顆突然放慢了公轉(zhuǎn)速度的天體，八年之后，重塑雕像的權利終于再次躍升于地平線，龐然而迅猛。今日全球同步發(fā)行的《Before The Applause》是一張足以重塑“重塑”的新專輯，也將超越當更多>
像一顆突然放慢了公轉(zhuǎn)速度的天體，八年之后，重塑雕像的權利終于再次躍升于地平線，龐然而迅猛。今日全球同步發(fā)行的《Before The Applause》是一張足以重塑“重塑”的新專輯，也將超越當下，孤懸于中國新音樂場景之上。
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從之前發(fā)布的《At Mosp Here》和《8+2+8 II》兩首單曲看去，將“電氣化”視為這張專輯的新方向似乎并無不妥，畢竟這是可直觀捕捉的顯性特征，但它和所謂“電子樂”的距離，也有著從流水線機器人到人機復合體般的跨度。對于如今的重塑，電氣化是手段，而非目的。
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相對其他風格，以后朋克的利刃切入搖滾樂，便自帶更強的節(jié)奏屬性，而當節(jié)奏作為一種重要元素被推演探索到極致，便注定從心臟涌出電流，為吉他貝斯鼓的肉身，植入合成音效和自動化節(jié)拍——創(chuàng)作時間較早的過渡性作品《Viva Murder》（曾以Demo形式非正式發(fā)布，國內(nèi)版新專輯并未收錄），便是一個鮮活的樣本。單就音樂的形式化層面而言，《Before The Applause》中的電氣化曲目，確實是“人機復合體”式的、未來的搖滾樂——沒錯，仍舊是，搖滾樂。
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這并非新鮮的提法，也早有人做出成功的嘗試，但在這個并無節(jié)奏傳統(tǒng)的東方國家，重塑已憑借水到渠成的音樂邏輯，毫無排異反應的手術成果，以及繁復而精密的聲響砌筑，躋身于世界最優(yōu)秀也最成熟的探索者行列。氛圍化的Intro曲目過后，《Hailing Drums》攜黃錦精準而強勁的鼓擊轟然而至，正像一個不容置喙的宣告。
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但倘若僅止于此，或?qū)㈦y免“走得太遠”、“格局單一”之嫌。在電氣化所帶來的強度和烈度之外，重塑深孚眾望地展示了深廣的豐富性?！禤igs In The River》是對Nick Cave式挽歌的當代回應，以荒誕意象映射現(xiàn)實，以黑色電影的膠片質(zhì)感存檔歷史。悼念亡友的《The Last Dance, W.》則是如此的晦澀幽深，迂回茍且于生之迷宮的人，在朋友突然而至的死亡面前，抱以憤世的悲痛和自慚。
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而結(jié)束曲《Sound For Celebration》或許是最“不重塑”的一首歌，帶著劉敏圣詠般澄澈的合聲，以及華東迄今寫下的最悠揚的旋律，最松弛的嗓音，竟像是穿越半個多世紀的煙塵泅渡而來，又消失在杳無所蹤的未來迷霧中。以往一貫搶鏡的節(jié)拍強度得以收斂，舒緩的氛圍鋪排將演唱置于聽覺前端，或許，你將從英文歌詞中辨識出自己熟悉的生存境況。
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盡管這張專輯的制作人是曾擔綱David Bowie、Bj?rk等大神專輯制作的Hector Castillo，但是像聽一支歐美樂隊那樣聽重塑，僅從音樂層面評價他們，顯然是不公平的。極少有國人能寫出這樣的英文詞作，那些黑色的隱喻，荒誕的意象，吊詭的句式，將作品的形神統(tǒng)一于完整的世界觀和審美觀，正如每一支經(jīng)典樂隊曾經(jīng)所為。華東以自己最稱手的方式做出了最想要的表達，這已經(jīng)足夠。
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而《Before The Applause》的無論哪個層面，都不妥協(xié)于這個時代愈演愈烈的不求甚解和漫不經(jīng)心。它以足夠分量和高度的作品，要求每個聽者改變一心二用乃至一心多用的習慣，用專注的聽，去歸攏日漸渙散的自我碎片。然后，正如專輯名所言：“喝彩之前”，那個短暫而寂靜的瞬間，便是你在經(jīng)歷震懾過后的回魂時刻。
